Game audio är en avgörande del av hur spelare upplever och knyter an till datorspel. I den här artikeln förklarar vi vad game audio är, skillnaden mellan sound design och game scoring, vanliga yrkesroller inom området samt hur man studerar game audio professionellt genom yrkesinriktad och branschanpassad utbildning.

Sverige har skaffat sig ett globalt rykte som ett av världens mest inflytelserika länder inom musik, ljudproduktion och låtskrivande. I den här guiden förklarar vi varför Sverige är en ledande destination för internationella studenter, vad du kan förvänta dig av att studera musikproduktion här och hur livet och utbildningen i Stockholm står sig jämfört med onlinealternativ.

Att bli musikproducent innebär att kombinera kreativitet med teknisk expertis för att forma ljudet i modern musik. I den här artikeln förklarar vi vad en musikproducent gör, vilka färdigheter som är avgörande, varför strukturerad utbildning kan vara en stor fördel och varför studier i musikproduktion i Sverige genom internationella, campusbaserade program blir ett allt mer populärt val.

Att skapa musik på datorn är idag lika naturligt som att spela ett instrument. Denna artikel är en komplett guide för dig som vill förstå hur man gör musik på datorn, oavsett om du siktar på att komma in på en musikhögskola, bygga en egen hemmastudio, eller ta dina första steg mot att bli musikproducent.

Att bygga en hemmastudio har aldrig varit mer tillgängligt. I den här guiden går vi igenom hur du planerar, utrustar och optimerar din studio – steg för steg – oavsett om du gör musik på datorn för första gången eller vill ta ett professionellt kliv.

Att bli en framgångsrik musikproducent kräver både teknisk skicklighet och kreativt tänkande. I den här guiden förklarar vi vad en musikproducent gör, hur rollen kan se ut i olika sammanhang och vilka färdigheter du behöver för att förvandla idéer till färdiga låtar.

Vad är en produktion utan lite värme? Speciellt i dagens digitala miljö är det oerhört effektivt att fejka fram en analog och klassisk värme i sina låtar. Det finns många kompetenta plug-ins som simulerar denna värme, men då kan det vara bra att först veta vad skillnaden är mellan Distortion, Saturation och Overdrive.

För att kunna ha mixar som funkar ute på dansgolv, på radio eller i vilket format som helst så måste man ha koll på sin mono och stereoinformation. Detta kan ofta vara svårt då det kanske inte är något man direkt tänker på när man producerar.

Musikbranschen kan uppfattas som rörig och svårbegriplig för de som inte varit etablerade under en längre tid. Det är en bransch som är i läkningsprocessen efter en lång tid av omskakningar, såsom den illegala nedladdningen, vilket bl.a. gjort att de stora s.k. “Major-bolagen” som en gång var många i kvantitet är idag bara en handfull. Idag finns det istället många mindre förlag, skivbolag och management.

Om inte ett skivbolag nappar på din musik så finns det idag en mängd olika sätt att få ut din musik ändå! Det kan dock vara lite klurigt att veta vilket som är det bästa alternativet så nedan kommer vi lista ut några smarta sätt att släppa sin musik utan skivbolag!

När Petra Marklund valde att läsa en utbildning i musikproduktion hos oss så förändrade det hennes sätt att arbeta med musiken.

Att spela in och mixa vocals är en process som många nya producenter är rädda för. Det kräver för det första mer utrustning än att bara producera in the box. För det andra krävs det mycket kunskap för att få den inspelade vokalen att låta bra ihop med resten av låten. Det man måste förstå är att vocals tar väldigt mycket tid och energi att få till.

Popstjärnan Danny Saucedo behöver kanske inte egentligen någon närmare presentation, men för er som inte känner till honom är han verkligen en multitalang. Hans resa som popartist, låtskrivare, sångare och programledare går ända från Idol till Melodifestivalen och däremellan tre album, ett gäng hitlåtar och en grammis. Ett av stoppen på Dannys resa var en utbildning på AP Academy, och vi passade på att ställa några frågor till honom under hans tid hos oss.

Att hitta sitt unika sound och varumärke behöver inte bara innebära ett maffigt ljud som du skapar eller hittar. Det kan vara något super originellt som alla känner till men som du gör din egen grej av.

Att skriva om vad som är det viktigaste för en producent att veta är självklart subjektivt. Vi alla har olika uppfattningar om vad en producent bör fokusera mest på och allt beror också på vilken typ av producent man är.

Som artist och producent idag är det inte direkt en ovanlighet att ha ett Soundcloudkonto för att få ut sin musik till det offentliga. Vi har listat 11 viktiga punkter att tänka på för att maximera marknadsföring och varumärke på din Soundcloudsida.

Här får du fem måsten när du spenderar större delen av din tid i Studion. Tips nummer fem är extra viktig!